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应倩倩
（兰州交通大学 艺术设计学院,甘肃兰州 730070）
随着的绘本发展，中国本土出版的原创绘本也在逐渐崛起，拥有中国味的绘本也受到了广大家长与少年儿童的喜爱，纵观国内的少儿读物市场，畅销类的少儿读物大多是引进国外的书籍，加之中国原创绘本起步较晚，内容陈旧，缺乏原创力以及原创出版未受到重视等一系列的因素，使得中国原创绘本在市场占比较小，畅销类的书籍更是少之又少。
近年来众多家庭也更加注重儿童的家庭课外教育，随着“三胎”政策的放开以及“双减”政策的施行，绘本作为少儿的启蒙读物与课外教育读物，对少儿的家庭阅读、家庭教育的不断优化与提升起到良好的引导作用，中国家长与儿童对绘本的需求将日益旺盛。随着数字化时代的发展，各国的文化冲击愈发强劲，国外抢先注册我国非遗的事迹比比皆是，再加之人民教育出版社的“毒教材”事件，我国也愈发重视少年儿童的读物以及我国非物质文化遗产保护等问题，这也正是中国原创绘本发展的契机。
目前我国国家级名录将非物质文化遗产分为十大门类，分别为：民间文学，传统音乐，传统舞蹈，传统戏剧，曲艺，传统体育、游艺与杂技，传统美术，传统技艺，传统医药，民俗[1]。而我国各地的非物质文化遗产正是我国原创绘本的优质题材，将我国非遗与绘本相结合，不仅能够为我国增添优秀且具有文化教育的优秀原创绘本题材，发展我国特有的文化绘本，为少年儿童提供更加优质的阅读内容，更能够有效地传播与继承我国的非遗事业，增加受众人群，增强文化自信，为非遗的现代化传承增添新的载体，让非遗不仅仅是古老的物质传承，更是富有时代生机与活力的鲜活血液。
1.当代数字化的非遗传承
近年来，随着数字化技术的不断飞跃下，数字化也成了当下非物质文化遗产保护与传播的主要方式之一，以数字化的形式将非遗所遗存的内容和资料完好地保存下来，便于后续的传播与研究。但是，单纯的数字化保存形式并不利于儿童对我国非遗的了解与认知，而目前我国儿童所接收的学习范围在于学科教材、儿童绘本以及电子设备。
随着数字化技术的发展，非物质文化遗产的数字化保护手段也是层出不穷，我国文化传承题材的影视类作品不断增加，例如《典籍里的中国》《我在故宫修文物》《火起来的技艺》等一系列高质量影视作品层出不穷。但是目前我国非遗数字化主要的技术应用大多仍停留在以文字、图片、视频、音频等的记录与展示为主。非遗文创的发展也受到了广大人民群众的关注，在河南卫视的“唐宫夜宴”“敦煌飞天舞”等节目的播出，带动了群众对我国传统文化的追捧热潮，所以文化的创新需要寻找新的载体进行传播推广才是传承的意义，而不仅仅是单纯的数字化留存记录。
2.非遗传统技艺题材更适用于儿童绘本
绘本作为现今儿童家庭教育的必备读物，更是具备了传承文化的功能所在。绘本要展现非遗，首选要从国家级非遗传统技艺入手，通过国务院及国家文化和旅游行政主管部门公开信息显示，国家级代表项目就有3610种，其中项目数最多的是非遗传统技艺，共有629种项目，而传统技艺优先进行绘本创作不仅仅是数量上的优势，更是其内容的更适用于儿童类的绘本。
首先，绘本作为儿童读物，要富有乐趣与通俗易懂的逻辑，在我国十项非遗项目里，其中非遗传统技艺是最适合作非遗绘本的。因为非遗传统技艺通常以美食技艺、工艺品技艺为主，例如：景德镇手工制瓷技艺、宋锦织造技艺、宣纸制作技艺、唐三彩烧制技艺、酿醋技艺、绿茶制作技艺、酱肉制作技艺等传统技艺。这类非遗潜藏于我们生活周围的方方面面，与我们的生活息息相关，在绘本创作的内容时，更吸引儿童的注意，也能引起儿童对自身生活的观察。在非遗传统技艺中，也涉及许多课本内容所学习的相关知识，不仅能够帮助儿童对课本知识的深入理解，拓展知识层面，也能够使家长的有购买欲望。
其次，非遗传统技艺主要传承的是传统技术、制作过程，若是通过绘本对其过程进行插画化，再配以简单的文字介绍，就使整个制作过程变得清晰明了，再结合绘本故事化的特点，融入IP形象，就能更大程度上的使儿童读懂非遗，了解工艺制作过程，了解身边的非遗是如何制作的，这样的绘本设计才是对我国传统文化的传承与创新，运用新载体，开拓新人群，少年智则国智，少年强则国强，注重少年儿童的文化教育，增加我国的文化自信，增强我国的文化软实力。
最后，非遗传统技艺作绘本创作，不但为我国原创绘本提供了创作题材与内容，更是为我国非遗事业增添新的载体，拓展新的受众人群，而且作为非遗传统技艺，无论是少年儿童还是成年人，对非遗的相关知识了解少之又少，只了解我国有这么一种美食或工艺，但却忽视了其制作工艺，更忽视了这项手工艺是属于我国的非物质文化遗产。近年来非遗文创、影视片、甚至是2023年的春晚上出现的非遗元素也愈发增加，可见我国越发重视非遗的发展与传承。因此，以非遗为主题的绘本亦会受到重视与发展，这不仅仅是文化的传承，更是树立我国少年儿童的文化自信。
当代绘本与非物质文化遗产的融合，是文化与艺术的碰撞，是创作者通过绘本的设计，将非遗文化通过故事性的内容，以插画的形式进行整合，并配以图文排版，创作出能够让少儿读懂并喜爱的非遗绘本，因此，在非遗绘本的创作时要注重以下三方面：
1.绘本创作者绘著于一体
作为绘本设计在做内容编写与插画绘制的同时，创作者应当注重绘著于一体的原创绘本，纵观我国的绘本画师与文字编著都为不同的作者，那么，作者想表达出的画面内容在画师处需要大量的沟通与对接，但是仍然不能完美地表达出作者的所想要展示的画面，同样的画师在依据作者所编著的内容进行创作时也会有自己的见解与想法，这样就会容易因差异而导致画面与文本不匹配，甚至在排版与装帧方面，会有一定的落差，导致绘本的整体效果大打折扣。因此，在绘本的制作中，从文字的撰写，插画的绘制以及排版、印刷、装帧等一系列工作，由同一人去制作，更能够完美地通过文本去设计主角，刻画故事场景，丰富绘本内容，再通过文字与画面的排版，去完善绘本整体。真正地将绘本所传达的内容以一条线的形式传递到读者手中。
2.内容创作融入“传承人+设计师”模式
非遗传承人大多都是手工艺者，他们对自身所传承下的非遗文化有着深入的了解与研究，且保持着最初的技艺与工艺。但是在保留非遗技艺的同时，又要跟随时代的发展而迎合大众的心理需求是很困难的事情。而设计往往不是凭空捏造的，都是需要借鉴与创新，再去调研分析产品的可行性。因此，需要非遗传承人与设计师的相互沟通，相互合作，让非遗有所创新，设计有所依据，让富有经验的设计师去通过非遗传承人深入了解非遗，并对其进行挖掘与创新，将传统非遗融入现代生活之中，设计出大众所喜爱追捧的新产品，为非遗文化产业增添活力[2]。
3.设计非遗绘本IP
在绘本创作中，要注重绘本的IP形象符合相对应年龄阶段的儿童，无论从视角、语言、思维，都要贴合儿童本身，才能够吸引儿童的注意力[3]。例如在绘本《故宫御猫夜游记》系列中，所选用的主角并不是我们对故宫所固有的龙、神兽或儿童形象，其所选择的主角是故宫中生活的“猫”[4]。首先游玩过故宫的游客会发现，故宫中生活着各色各样的猫，穿梭于故宫内外，猫的形象是儿童所熟知且喜爱的，贴近生活更容易使儿童产生亲近感。其次是猫的视角与儿童类似，面对故宫中的高墙瓦阁都是以仰视的角度去观察的，更贴近儿童视角。最后，购买书籍的受众往往是家长群体，所以以猫为主角不仅仅是针对儿童，更是引起家长的关注，而猫本身也是故宫的一个IP形象，故宫博物院也出品了许多相关的IP周边，深受大众的喜爱与关注。
通过绘本《故宫御猫夜游记》的案例来看，在创建非遗绘本IP要注重主角的选择，做到既贴近生活的同时又能够吸引家长儿童的兴趣，画面的视觉呈现、色彩饱和度与配色尽量贴近儿童的视角，文本内容一定要贴合儿童的口吻。中国拥有悠久的历史文化，而非物质文化遗产要做到让儿童去理解，引起儿童的兴趣，做到让儿童喜爱是一件相对困难的事情。因为大多数的非遗离大众的生活有一定的距离，只能通过视频影像、博物馆馆藏、书籍或者电视节目才能了解到，所以要将非遗以绘本的形式来展现。
1.数字化绘本更好呈现画面，易于传播
如今数字化技术已相对成熟，大多的插画师都配以数位板进行作画设计，色彩饱和度、细节丰富度以及画面的完整度都可通过电子设备完美展现。传统纸质绘本在经过印刷后，画面的颜色会根据不同的印刷工艺、不同的纸张以及不同的装帧手法就会产生不同程度的差别。而数字绘本却能够完整保留插画本身的效果，使绘本画面在显示屏上呈现最原始的插画，更完美地彰显整体画面色彩。儿童对色彩较为明亮的事物会更加敏锐，非遗传统技艺在插画绘本的设计中，尽可能保留其传统色彩，更容易吸引儿童的视觉。
传统的纸质绘本在印刷工艺上为尽可能还原画面，需要花费大量的印刷成本，尤其是精装绘本，单单十几页的书籍售价到百元不止，由于纸质绘本的售价偏高，一定程度上会限制消费人群。相较于传统纸质绘本，数字绘本则是通过手机、平板、电脑或其他移动电子设备为载体，便于携带、储存与传播，因此售价更为亲民，因此数字化绘本的兴起也是未来儿童绘本的一个重要发展趋势。
2.非遗传统技艺用于数字化绘本更具交互性
数字化绘本是视觉动态、声音、震动等一系列的体验感交互，通常我们接触到的绘本内容较短，插画所传递的信息较大，故事性较强，单纯依靠静态的画面对其故事内涵的表达是有限的，而作动态化处理，便能赋予人物灵魂，丰富的表情，夸张的肢体语言，富有张力的视觉冲击，都能够加深儿童对画面的理解。化静为动，将画面的角色与场景巧妙地融合起来，使静态的画面人物更为鲜活，灵动。
非遗传统技艺所展现的便是制作技艺的流程，例如风筝制作技艺，内容以人物故事、鸟兽、鱼虫等为主，用印年画的纸张、颜料，绘制出各种图案，扎制风筝。其一整个风筝制作流程以及风筝的特点，放飞的效果，都能够通过插画去展现，在此基础上结合动态化设计，就能完美的展现制作流程与工艺，从风筝的制作到图案的上色甚至是风筝的起飞，都能够通过简单的交互去实现，使儿童可以通过屏幕交互自主控制画面的动态，更具参与感，使儿童更好地融入与故事情境之中。
但要注意的是，在追求绘本动态化交互的同时，一定要注重画面效果，不应为了交互动态而放弃了最初的画面，最终还是要以画面的呈现效果与故事性为主。
3.纸质绘本与数字化绘本结合
数字化绘本虽然传播成本低，画面还原度高且具有交互性，但是大部分家长还是会更偏向于选择纸质绘本去为儿童使用，因为电子屏幕对儿童视力的伤害是不可忽视的，数字绘本也无法取代纸质绘本柔和、细腻的阅读体验，并且电子设备的操作对于年龄较小的儿童是需要在家长的辅助下才能进行阅读的[5]。因此，在数字化绘本发展的同时不可忽略与纸质绘本的结合，这样既能够保证纸质绘本的体验感优势，又注入了数字化交互阅读体验，两者相结合可以增加儿童的多元化的体验感，丰富儿童的精神世界。因此，在纸质绘本制作的基础上，开发相关性的数字化绘本，通过书籍上的二维码扫描进入小程序或APP进行数字化绘本阅读，在有纸质绘本体验的同时，也能够有数字化的交互体验。
4.数字绘本游戏化
在众多儿童类游戏中，都融入了科普类的元素与IP形象，例如“宝宝巴士”系列游戏中，运用熊猫IP形象对的恐龙认知、动物、食物等元素以儿童的视角去进行介绍与游戏，在游戏成功后对儿童进行鼓励模式，增强儿童的自信心。该软件是将游戏融入了科普元素，在儿童游玩的同时又能够得到知识科普。反言之，数字化绘本也可做简单的游戏化处理，在做非遗传统技艺绘本的传承时，增加触屏式的游戏互动体验，不但增加了数字绘本的趣味性，也更能增加儿童的反复阅读，反复游戏，深入对非遗传统技艺的理解。
例如微信小程序《故宫博物院》中的“敦煌故远”，整体画面以插画的形式呈现，画面分为前中后景，在前后景都配以梁柱错落，在中景作为器物展示，后景采用的是敦煌的莫高窟、敦煌壁画以及飞天元素，远景运用了沙漠、祥云、楼阁等敦煌元素。在交互中，用手指向左移动时，各种景别的移动幅度是有差异的，整体画面能够呈现出景深感，更具立体生动；
每一件文物与壁画都做了相对应的点击链接，点击后可查看具体的文物信息，在界面尽头便可进入虚拟展厅，观看敦煌实景。
小程序的设计主要目的是通过手机端展现我国历史文化之美，为受众能够通过手机端在家就能感受故宫、敦煌、历史文物等的魅力。而绘本本身的在创作就需要通过插画去呈现故事画面，在此基础上进行动态化的处理，并结合简单的交互，使数字绘本更具趣味性[6]。非遗传统技艺本身对于儿童来说的是烦琐且枯燥的，但是通过色彩丰富、内容有趣的插画，结合故事主线，再融入现代数字化技术进行人机交互，就能使儿童沉浸其中，感受非遗传统技艺的魅力，真正意义上去理解我国传统文化，增强知识层面的积累。
在数字化时代的发展下，优秀的绘本需要有价值的故事内容、优秀的插画设计以及高质量的数字化呈现，实现纸质绘本与数字化绘本的完美结合，才能打造出经典的优秀绘本。同时，绘本作为非物质文化遗产在儿童人群传播的载体之一，赋有创新与传承的使命，在绘本创作中进行文化的创新与文化的进步，创造出属于我国的原创非遗绘本，将非遗文化与数字化发展进行创新融合，形成新的传播渠道与传承方式，让读者体验到数字化非遗绘本的趣味性，互动性，感受我国非物质文化遗产的魅力所在，让少年儿童澎湃的血液中流淌着源源不断的中华文化。
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