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黄�先生的大著《中国印论类编》（上下册）最近由荣宝斋出版社出版了，这是当代印学研究中，继韩天衡先生《历代印学论文选》之后的一部全面、系统而富于学术性的印论汇编，是印学理论研究上新的突破。旧学商量加邃密，新知培养转深沉，这部新著值得学术界和书法篆刻界重视和庆贺。
印论和书论、画论、文论一样，为中国古典艺术理论的一个重要分支。但文人印论在唐宋时发生，到元代之后才发展起来，远晚于书论、画论和文论。正因为如此，有了其他艺术门类理论的铺垫，为其发展奠定了深厚的文化基础，使得印章区别于一般的器物和杂件，赋予了更多的文化意义。中国古代印论因印章艺术的历史变迁和艺术审美的特殊性，有其自身的发展轨迹和特有的品评语汇，印论中的一些概念和术语，是从其他门类如文学、书法等理论中借鉴而来，也有从篆刻创作实践中提炼和概括出来的。如明代印论多强调文学性，印学品评和理论也得到归纳、规范和深化，初步形成印论自身的特色。以周应愿《印说》来说，它是明代第一部系统、自觉研究印章艺术自身理论的著作，是明代嘉靖以后文人篆刻繁荣的必然产物。《印说》继承了南朝时期刘勰《文心雕龙》的方法，标题分原古、证今、正名、成文、辩物、利器、仍旧、创新、除害、得力、拟议、变化、大纲、众目、兴到、神悟、鉴赏、好事、游艺、致远二十章。王�登在《印说》序言中对这部书给予高度评价，称：“其旨奥，其辞文，其蕴博，其才宏以肆，其论郁而沉。称名小，取类大，富哉言乎！”作为印学史上的重要著作，《印说》包含着丰富的文艺批评思想和印章美学思想。魏晋南北朝以来，文艺批评习惯从人物品鉴入手，产生了风骨、体势等观念和以自然物象比拟人物风神的批评方式，再转而运用到书、画、文学等各方面，其中以梁代袁昂《古今书评》为代表，此书用自然事物或人物情性、风度、形态直接比喻，在批评方法上有了新的发展，并开创了整个文学艺术品评的先例，对后代产生了重要影响。周应愿《印说》把《古今书评》中袁昂评书以及锺嵘等评诗的品评方法运用到印章艺术中，如他在此书第十四《众目》所说：“尝览袁昂评书，又览汤惠休、谢琨、沈约、锺嵘诸家评诗，语如数部鼓吹，仆实效颦，只供抚掌。”他从“用印之人群体”的品藻谈艺术鉴赏，指出其印章体现出的意象特征。这些群体的分类，代表了明代社会各阶层的人物，这种以印论人、以人分印的方法，把不同职业、不同人群的人生经历和艺术审美结合，具有艺术生态的评论性质和人格象征的意义。尽管这种印章批评方法过于铺陈和想象，也有些过分注重形式上的品藻，但在印章批评来说，却为印论中“印如其人”品评之嚆失。又如，周应愿《印说》把唐李嗣真《书后品》的分类方法运用到印章艺术批评中，明确提出印章中的“逸”“神”“妙”“能”四品，这是古代印论在批评方法上的拓展。周应愿把“逸品”置于首位，“法由我出，不由法出”是印章的最高标准，突出了印人的个性特征。“神品”强调“体备诸法，错综变化”“妙品”强调“非法不行，奇正迭运”“能品”强调“去短集长，力追古法”，强调印章中的变化和继承的基本属性，这些探讨印章美学的基本思想，奠定了后代的印章批评理论的框架。《中国印论类编》按《印说》的内容归入各专门门类，成为印论中各专题的重要部分。
明代的印论除周应愿《印说》外，甘�《印章集说》对印章理论的全面概括，徐上达《印法参同》集理论、评注、印章于一体，在篆刻创作、技法、工具等方面做全面的研究，朱简《印经》对印人流派的讨论等等，都反映了印章理论在明代的空前发展。清代印论一方面延续了明代文人论艺之风尚，由人论印。如周亮工之《印人传》注重以同期诗歌和印章相比较，以印感旧，体现了明末清初文人集体的历史记忆和文化记忆，印人之所以能够进入文人的视野，与晚明以来的社会、文化环境中文人对印章的认知有关，匠人与文人在交往和合作中，赋予了印章特有的文人品味。另一方面，清代印论又受乾嘉学派影响，讨论印章多涉及金石文字考订和文献考据，如程瑶田《看篆楼古铜印谱序》、翁方纲《铜鼓书堂藏印谱序》、朱象贤《印典》等。同时，由于篆刻家参与撰写的印论增多，他们多从创作实践出发，印论也更为切实。尤其是清中期以来篆刻家大量的印章边款、论印诗、序跋等对篆刻创作中的篆法、章法、刀法等探讨不断深入，同时对印作的风格取向、创作态度、艺术品评等方面，也都有了深入地探究和议论。如“西泠八家”、邓石如、吴让之、赵之谦、黄牧甫、吴昌硕等名家，从创作实践出发，提出了许多有价值的印论，影响着篆刻艺术的创作。较之明代，清代关于印章创作本体的讨论，有力地促进了印论自身独立体系的形成和发展。
印论成果的汇编、整理是清代以来印论发展的重要标志。如康熙六十一年（1722）朱象贤的《印典》汇录印章制度典故，乾隆二十一年（1756）鞠履厚的《印文考略》收集元明清人著作中的论印文字，乾隆四十三年（1778）、乾隆四十五年（1780）桂馥的《续三十五举》《再续三十五举》辑录明人及同期印论，道光二十三年（1843）顾湘编《篆学丛书》收录唐至清著作三十种。民国初年，吴隐编《遁庵印学丛书》，近代黄宾虹、邓实编的《美术丛书》，赵诒琛《艺海一勺》、当代韩天衡先生的《历代印学论文选》，汇集了历代重要的论印篇章，对于系统从事古代印论研究起到了重要的作用。《中国印论类编》用分类的方法收集印论，以论印章源流沿革、论流派印人、论印谱、论印章审美、论篆刻创作技法及印材工具五类汇辑了历代印论。这种著录方式，突出了学术自身的历史性和系统性，和韩天衡先生的《历代印学论文选》以较完整的印学论著、印谱序记、印章款识、论印诗词编选方式不同。《中国印论类编》重点不在于收录印论著作的全貌，而在于从学科的立场，从研究者和创作者的需要出发，使整理更切实用。所录印论，尽可能保持文献的完整性，凡涉及作者写作年代、地点、名款都给予完整保留，使其具有理论和史料的双重价值。在《印章源流沿革》一编中，我们可以了解到文人认识印章有一个发展的过程，并伴随着各时代社会和文化思潮的影响。在《印人及其流派》一编中，涉及印人师承、取法、变革、创造以及印人的出身、性格、喜好、状态等构成了不同时代的印风，印人在印章上的审美观的变化、影响，构成了丰富的篆刻美学的内容，而关于流派的界定、特征、属性和流派形成的时代条件、师承关系、地域影响、风格特征，对后代产生了积极的影响。在《论印谱》中，分集古印谱和摹古印谱、文人创作印谱讨论。全书在基本按照作者时代编次的情况下，结合所论印人的时代顺序和印谱成谱的时间加以整合，在《论印人流派》和《论印谱》二编中较为突出。
上世纪30年代，余绍宋先生出版的《书画书录解题》首创按学理分类的书画类著作的分类体系，全书设置史传、作法、论述、品藻、题赞、著录、杂识、丛辑、伪托、散佚十类，在正文前作序例一篇，对分类的原则、及各类的范围、定义、性质详加说明，使所录书籍有所归属，并说明书画类图书的实际情况。他采用了叙录体著录，正文前的总目叙略介绍各书的内容主旨、学术流别和得失。《中国印论类编》借鉴了《书画书录解题》的做法，在每个大的篇目面下，都有专门的提要。提要而兼解题，阐释了编者的主要思想和条目设置的目的。所作提要，书必亲见，言必己出，博稽而精思，力图体现历代印论主题内在的关系，兼顾对学术研究和艺术创作两方面的读者都能有所启迪和引导。
印章审美体验是一个复杂的过程，它产生于印人的内心世界，又要在创作中“形之于外”，在方寸之间的印面上表现作者的审美体验，构建一个印章艺术的意象世界，这其中就包括丰富的内容。在《论印章审美》一编中，编者分列宗法、印与诗文书画一体论、摹拟与反摹拟、自然天趣说、笔意论、印如其人说、巧拙与雅俗、寄托、情性、兴到、写意与传神、风格与趣味、印从书出论、印外求印论、入古出新、品评、学养等十八个专题，这是对印章审美观念的全面概括，也是对中国古代印论中关于印章审美认识的基本框架。这类印论，是论家在品赏印章艺术的过程中，直接体悟印章的意蕴所感所论，从印章审美中流出，和感性密切联系，同时这种“体悟”中也蕴含了理性的积淀，其具体而丰富的印章审美认识使得中国篆刻艺术丰富多彩，也导致了同一论题范畴的多义和含混，只能从不同语境和角度来体会印论的内涵。因此，书中这十八个专题也不是独立的，而是在印章审美的大框架下，互相融通，互相生发，互相补充的。在《论篆刻创作技法》一编中，分列创作技法、篆法、字法、章法、刀法、边款、印材、治印工具等，把印章创作本体的文献汇成专题，以凸显篆刻作为一门艺术的独特性。
《中国印论类编》所辑印论，从五代刘�、宋代米芾到现代傅抱石、来楚生、陈巨来等印家和文人，所辑资料力求搜集不同版本，彼此互相钩稽，较量异同，慎审优劣，辨别折衷，抉择去取。而录正文时，以一本为主，并于篇末注明所依版本。凡遇可疑文字，必博求诸本，甚至征诸相关文献及印章实物等类资料比勘，择善而从。个别字句据他本或其他资料改正和增补，或有异文足资参考者，则出校记注明。对于历史上虽有流传但剽窃他人著作者予以辨伪和清理。如《遁庵印学丛书》中署名文彭的《印史》，实为甘�《印章集说》之内容；清初伪托为何震的《续二十五举》，多来源于元代吾衍的《三十五举》和明代周应愿的《印说》；清乾隆时期陈克恕《篆刻针度》多取之明徐上达的《印法参同》等等，这类情况，在书中都注意汰除。编者还特别注意把版本学、目录学以及校勘、辑佚等治学方法和古籍整理手段应用到印学文献的整理和发掘中来。历代印论资料庞杂而分散，编者辨别版本、细致比勘，并运用一般人不易见的珍本、孤本、刻本、抄本、稿本和传世墨迹等，核对其中的讹字、脱文、衍文、文字颠倒、错乱等情况，正本清源，加以更正并出以校记，也有利于深化对印风来源、印人取法、流派特征、印作解读等方面的认识。
《中国印论类编》的另一特色是注意印论作者的研究和资料收集。凡编入书中的印论文献的作者，在篇后有专门的印论作者传略加以介绍，包括生卒年、字号、籍贯、传略、主要著作和书中所录论印的篇目。这部分写作特别注重对名不经传印人史料的沟沉，并注明与印人相关的印谱资料，凸显了印人、印论与印史的密切联系。全书共收录印论作者多达五百八十七人，远远突破了我们常见的材料。尽管部分印谱序跋作者失考，但到目前为止，此部分传略是关于印人印论最为详实和丰富的。此外，书中所附录的上百幅关于印章、边款、古籍序跋、墨迹等也大大增加了印论的直观性，既表明文献之来源，又有助于阅读文献。
1994年，黄�先生在上海书画出版社出版了第一部专门研究中国古代印论的著作――《中国古代印论史》，对古代印论进行了深入和系统的研究，受到学术界广泛好评，被学界誉为“中国古代印论研究的第一块碑记”。现在这部百余万字的《中国古代印论类编》，是《中国古代印论史》的文献汇录和补充，大大丰富了中国古代印论史研究的资料。正如祝竹先生在序言中所说的那样：“如果说《中国古代印论史》草创于先，仅开荜路，则《中国印论类编》精编于后，已经是泱泱乎古代印论之集大成。其胪举之博，沉浸之深，寻源审变，详稽矜核，类于中国篆刻学的一本分类总录。此书名曰类编，内容全面、深入、切实，编纂系统、科学、细密，条理明晰，便于检寻，它与《中国古代印论史》相辅相承，一纵一横，全方位展示了历代印论之大观。”十多年前，我在南京艺术学院读研究生时，黄�先生就在不断修改、校对和补充这部书，现在这部心仪已久的著作终于出版了。我相信，《中国印论类编》将会扩大艺术史研究者的视野，赋于历史上印论文献以整体的认识，进而促进对篆刻学、金石学、文艺学等学科的研究，尤其是反复研读这些前贤理论，有利于提高我们对篆刻、书法等创作的理性认识和创作规律的把握。清人张之洞曾告诫青年学子：“泛滥无归，终身无得。得门而入，事半功倍。”可以说，这部类编就是打开印学理论宝库的钥匙。
【作者简介】朱天曙，文学博士，北京语言大学中国书法篆刻研究所所长，教授，主要从事中国书法篆刻史、明清艺术文献整理与研究。
